Formation Midjourney pour les créatifs : niveau 2

Programme de votre formation

1. #

   M2I START AVANT VOTRE FORMATION

   Contextualisation du projet de formation et prise en compte des besoins de chacun

   • Positionnement initial de l’apprenant par rapport aux objectifs
   • Définition des priorités et des objectifs personnels de l’apprenant
   • Vidéos de mise en situation
   • Accès au Chat interactif myM2i pour interagir avec les membres de son groupe
   
2. #

   M2I LIVE VOTRE FORMATION ANIMÉE PAR NOTRE EXPERT ^¹

   Programme

   Introduction : Midjourney comme philosophie créative

   L'IA qui a des opinions : comprendre le positionnement unique : exploration du positionnement fondamental de Midjourney dans l'écosystème IA actuel. Contrairement aux autres générateurs d'images, Midjourney assume une direction artistique, un "goût" propre. Cette session pose la thèse centrale : Midjourney n'est pas un outil neutre mais un "moteur pour l'imagination" doté de biais esthétiques volontaires.

   • Evolution de Midjourney : où en est la signature esthétique aujourd'hui ?
   • Comparaison actualisée de l'écosystème des IA : Midjourney vs Adobe Firefly, Flux, Nano Banana (Gemini), GPT Images, Ideogram
   • Les biais créatifs assumés : forces, limites et zones d'excellence de chaque outil
   • La notion de co-création : travailler avec une IA qui propose plutôt qu'exécute

   Exercice : analyse comparative d'un même brief créatif sur trois moteurs IA différents pour identifier les spécificités esthétiques et approches de chacun.

   L'hybridation créative comme méthodologie

   Le dialogue créatif avec une IA opinionated : développer une approche de cocréation plutôt que de commande. Apprendre à dialoguer avec un système qui a des opinions et qui propose des interprétations créatives.

   • Le "prompt sculpting" : affiner progressivement une vision par itérations successives
   • Technique du "creative ping-pong" : rebondir sur les propositions de l'IA
   • Exploitation stratégique du chaos : weird parameter et sérendipité dirigée
   • Les "accidents heureux" : capitaliser sur l'inattendu et transformer les erreurs en directions
   • Documentation des dialogues créatifs : tracer et archiver les chemins créatifs réussis

   Exercice : transformer un accident créatif en direction artistique cohérente de 10 images en documentant chaque étape du dialogue.

   Références visuelles avancées et cohérence stylistique

   Omni-références et construction d'univers visuels : maîtriser les systèmes de références multiples pour créer des projets visuels sophistiqués avec une cohérence narrative et stylistique forte.

   • Omni-références : image references (--iw), style references (--sref, --sv), character references (--cref, --cw)
   • Combinaisons multi-références : orchestrer plusieurs types simultanément
   • Poids et équilibrage : --iw, --sw, --cw pour contrôler l'influence de chaque référence
   • Bibliothèques SREF : création et gestion de collections de références stylistiques
   • DNA stylistique : définir l'identité visuelle cohérente d'un projet long

   Exercice : développer un système de références complet pour une identité de marque incluant style, personnages et univers, puis générer 15 applications différentes.

   Navigation dans l'espace latent de styles

   La spécificité absolue de Midjourney : créer et habiter des univers esthétiques : exploration de la capacité unique de Midjourney à naviguer dans un espace latent de styles personnalisables, au-delà de la simple génération d'images. Comprendre comment créer, gérer et exploiter des profils esthétiques multiples pour différents projets et clients.

   • Personnalisation par profils multiples : Global Profile, Standard Profiles, création par vote d'images
   • Moodboards génératifs : upload de collections d'images pour définir des univers visuels
   • Système de codes : génération, réutilisation et partage de codes personnalisés (--p code)
   • Combinaisons stylistiques avancées : mélanger profils + moodboards + SREF pour créer des hybrides uniques
   • Architecture de bibliothèques : organiser et gérer ses univers esthétiques pour navigation fluide entre projets

   Exercice : créer des profils stylistiques distincts ( par vote et par moodboards) pour trois directions créatives différentes, puis générer des variations d'un même concept dans chaque univers.

   Workflows multi-ia orchestres

   Exploiter les forces complémentaires de l'écosystème : intégrer Midjourney dans des pipelines créatifs complexes exploitant les forces spécifiques de chaque outil IA disponible.

   • Midjourney : exploration conceptuelle, esthétique cinématographique, univers artistiques
   • Adobe Firefly : sécurité commerciale, intégration Creative Cloud
   • Flux : photoréalisme technique et contrôle précis
   • Ideogram : intégration typographique et texte dans l'image
   • GPT-4o Images : précision littérale des prompts
   • Nano Banana (Gemini) : édition conversationnelle et cohérence itérative
   • Pipelines hybrides : stratégies de passage d'un outil à l'autre selon les forces

   Exercice : créer un projet complet utilisant minimum 3 outils IA de manière complémentaire en documentant chaque transition.

   Génération vidéo artistique avec Midjourney

   Explorer la dimension temporelle et narrative : découvrir les capacités de création vidéo de Midjourney et leur intégration dans des projets créatifs.

   • Principes de la génération vidéo : fonctionnalités actuelles et possibilités
   • De l'image à l'animation : techniques de mise en mouvement
   • Séquences narratives : storytelling en 5-15 secondes et loops artistiques
   • Cohérence temporelle : maintenir l'identité visuelle en mouvement
   • Workflows vidéo hybrides : intégration avec RunwayML et outils de post-production

   Exercice : créer une séquence vidéo de 15 secondes à partir d'un univers visuel établi.

   Positionnement professionnel du "créatif augmenté"

   Développer sa pratique professionnelle dans le contexte de la création assistée par IA.

   • Créer sa signature hybride homme-machine
   • Packager son expertise en direction créative augmentée
   • Construction d'un portfolio démontrant la maîtrise créative
   • Communication sur les processus de cocréation

   Éthique et authenticité dans la cocréation

   Naviguer les questions éthiques et développer une pratique responsable : développer une pratique responsable et authentique dans un contexte technologique en évolution.

   • Créer sans "vampiriser" : techniques pour développer son esthétique personnelle
   • Attribution et inspiration : transparence sur les processus créatifs hybrides
   • Propriété intellectuelle : droits d'usage commercial et licences Midjourney
   • Éthique client : communication honnête sur les méthodes de travail
   • Impact environnemental : conscience et pratiques durables

   Exercice : analyse de cas éthiques complexes et construction d'une charte éthique personnelle.

   Conclusion et perspectives

   Se projeter dans l'évolution de la création assistée par IA

   • Tendances émergentes
   • Evolution prévisible de Midjourney et de l'écosystème
   • Opportunités émergentes
   • Plan de développement personnel

   Le contenu de ce programme peut faire l'objet d'adaptation selon les niveaux, prérequis et besoins des apprenants.

   
3. #

   M2I BOOST APRÈS VOTRE FORMATION

   Réactivation et consolidation des acquis en situation de travail

   • 30 jours d’accompagnement personnalisé sur myM2i inclus ^²
   • Ressources Boosters (Abonnement au M2i’Mag Soft Skills, formations offertes, invitations aux conférences d’actualité…)
   

1. ^¹ Les actions et les outils présentés dans ce programme le sont à titre indicatif et peuvent faire l’objet d'adaptation selon les niveaux, prérequis et besoins des apprenants. Les compétences clés de ce programme sont traitées à raison d'une compétence par demi-journée de formation.
2. ^² Sur myM2i, pendant 30 jours post-fin de formation, les apprenants disposent d’une messagerie sécurisée pour échanger, dans la limite de 4 sollicitations, avec leur formateur.